Xabier Sarasola

Euskadi

Titulado en violín y piano, ejerce como profesor de violín, armonía, canto coral y director de la orquesta de cuerda en la Escuela Municipal de Música de Beasain. Tras estudiar los cursos organizados por la Federación de Coros de Guipúzcoa, asiste a cursos de dirección coral con Javier Busto, E. Ericcson, A. Eby, C. Hogset, o G. Graden. Ha sido director del coro “Loinatz” (1986–2012), cantor del “Orfeón Donostiarra” y del grupo vocal “KEA”. Es profesor de cursos y talleres de dirección coral y miembro de jurados como “Gran Premio Europeo de Canto Coral” (Gorizzia, 2004), Arezzo, 2007 y Varna 2010. Ha sido presidente del jurado en el “Certamen de Masas Corales de Tolosa”. Obras suyas han sido obligatorias en el “Certamen Coral” de Tolosa y están siendo editadas por “CM Ediciones Musicales”. Su música para coro de voces blancas ha sido grabada por el coro Vocalia Taldea dirigido por Basilio Astúlez, con el propio autor al piano.

Cesar Alejandro Carrillo

Venezuela

Compositor venezolano, arreglista y director de coros. Estudió Composición con Modesta Bor y Dirección Coral con Alberto Grau y Michel Eustache. Egresado del Conservatorio de la Orquesta Nacional Juvenil (1987) como Director de Coros y Licenciado en Música (1997), Mención Dirección Coral, del Instituto Universitario de Estudios Musicales, con la distinción Cum Laude. Ha realizado conciertos en Europa, Asia y América. Su obra ha sido galardonada en más de 20 oportunidades, siendo uno de los compositores y arreglistas de música coral más importantes e interpretados de Venezuela. Santa Barbara Music Publishing y Earthsongs publican su música a nivel internacional. Es autor del libro Música Sacra – Guía de textos latinos traducidos al español, publicado por Lulu.com, 2008. Ejerce la docencia a nivel universitario. Fue director del Orfeón Universitario de la UCV desde 1992 hasta 2012 (7 años como director asistente y 13 como director titular).

Dirige Cantarte y Antiphona (2010-2017). Es integrante fundador y arreglista de Bolanegra.

Martina Batič

Eslovenia

Martina Batič es directora musical del Choeur de Radio France en París y poseedora del Premio Nacional de Eslovenia “Prešeren Fund Awards 2019”, otorgado por sus logros artísticos en dirección coral durante los últimos tres años. Ha sido maestra de coro del Coro de la Ópera Nacional de Eslovenia, directora coral de la Filarmónica de Eslovenia y directora artística del Coro Filarmónico de Eslovenia. Martina colabora regularmente con el Coro de la Radio Sueca, el Coro de Cámara Eric Ericson, el Coro de la Radio de los Países Bajos, el Coro de la Radio Flamenca, etc. También en el concierto por el 150 aniversario del Chorégies d’Orange, y en el concierto de apertura de la temporada 2019-2020 en el Grand Théâtre de Provence de Aix-en-Provence.

Mats Nilsson

Suecia

El director coral sueco, Mats Nilsson, obtuvo su diploma de dirección en el Royal College of Music de Estocolmo, habiendo estudiado previamente piano con Greta Erikson junto con estudios en dirección de conjunto, dirección coral y enseñanza. Sus profesores de dirección incluyen a Eric Ericson y Andrew Parrott con quien estudió música antigua. Mats Nilsson trabajó en Musikhögskolan Ingesund en Arvika (1985-1990). De 1998 a 2003, fue director musical de Sydney Philharmonia Choirs, la organización coral más grande de Australia. Durante su estancia en Sídney, dirigió muchas obras para coro y orquesta en la Ópera de Sídney, incluido el Réquiem de Verdi, la Misa en do menor de W.A. Mozart y la mayoría de las principales obras corales de Bach. También enseñó dirección coral en el Conservatorio de Música de Sydney (1999-2002). En la actualidad, Mats Nilsson enseña dirección coral en el Royal College of Music de Estocolmo (desde 2004) y es director de Maria Magdalena Kammarkör (desde 2009) y Maria Magdalena Vokalensemble (desde 2011). Anteriormente ha trabajado con el Coro de la Radio de Suecia, el Coro de Bach de Suecia, el Coro de la Radio de Letonia, el Coro de la Orquesta Sinfónica de Gotemburgo (1990-1998) y el Coro de Santa Cecilia en Roma.

Shin-Hwa Park

Corea del Sur

El dr. Shin-Hwa Park es el director del Ansan City Choir, profesor en la Universidad de mujeres de Ewha, presidente de la Federación Coreana para la música coral (KFCM), anterior presidente de la Asociación coreana de los directores corales (KCDA), director del Ewha Chamber Choir y presentador del programa de la Radio FEBC-FM para la difusión de la música Cristiana. Recibió su licenciatura y doctorado en música religiosa y música vocal en la Universidad de Yonsei en Seúl y su D.M.A. en dirección coral y literatura de la Universidad de Colorado en Boulder. El dr. Park es uno de los directores corales más solicitados en Corea para dirigir cursos y talleres corales. Ha sido director invitado del Coro Nacional de Corea, del Coro Metropolitano de Seúl, del Busan City Chamber Choir y de muchos otros conjuntos. También da más de 40 conferencias cada año. Entre 1996 y 2015 sus coros han producido 83 CDs. Dirige también el Calvary Choir of Young-Nak Presbyterian Church, que consta de 150 cantores. El dr. Park fue el primer ganador del gran premio Ulrim en 2004, y recibió el Premio de arte de la ciudad de Ansan en el mismo año. Al año siguiente, fue seleccionado como uno de los mejores profesores de la Universidad de mujeres Ewha, y en 2007, fue galardonado con el Premio de música coreana. Recibe con regularidad invitaciones para formar parte del jurado en competiciones corales tanto en el país como en el extranjero. En 2011, dirigió el coro de la ciudad de Ansan por invitación en la corte papal del Vaticano. Su coro también actuó en la 2012 Convención de la división noroeste de ACDA en Seattle, Washington, y actuó en la 2015 Conferencia Nacional de ACDA en Salt Lake City, Utah.

Petra Grassi

Italia

Petra Grassi es codirectora del Coro Nacional Juvenil de Italia, directora artística de dos grupos semiprofesionales, el coro de cámara Vikra de Trieste y el coro de cámara Dekor de Ljubljana, y directora invitada del Coro Filarmónico de Eslovenia. Ha ganado varios premios en concursos para Director de Coro, como el premio como mejor director en el Concurso Mundial de Dirección Coral en 2019 en Hong Kong, 1er premio en el concurso de director de coro “Zvok moji rok” en 2016 en Ljubljana y 1er premio en el concurso de dirección coral “Le Mani in Suono” en 2015 en Arezzo. Se graduó en piano y pedagogía musical en el Conservatorio Estatal de Trieste, y con la nota más alta en el bienio de Dirección Coral en el Conservatorio Estatal de Trento con L. Donati. Con los coros que ha dirigido, ha ganado solo primeros premios en concursos nacionales e internacionales, ganando también los premios a la mejor directora (Grand prix Seghizzi- Gorizia), ganador absoluto en Maribor (Eslovenia), en Vittorio Veneto, Arezzo y Malcesine (Italia), en Bad Ischl (Austria) y en Olomouc (Rep. Checa). Enseña música coral en el Conservatorio Estatal de Mantova.

Frieder Bernius

Alemania

Frieder Bernius (Ludwigshafen am Rhein, 1947) es un director de coro y director de orquesta alemán. Fundó en 1968 el Stuttgart-Kammerchor (Coro de Cámara de Stuttgart), con el que ha realizado numerosas y prestigiosas grabaciones discográficas que han merecido numerosos premios. En 1985 fundó la Barockorchester Stuttgart (Orquesta Barroca de Stuttgart) con el propósito de interpretar las obras del Barroco con criterios musicológicos. En 1987 fundó el Internationalen Festtage Alter Musik en Stuttgart, dedicado a la interpretación de la Música antigua.

Bernius ha desarrollado una importante carrera como director de orquesta. Aparte de la Barockorchester Stuttgart, ha colaborado estrechamente con otras orquestas barrocas como Musica Fiata Köln, La Grande Ecurie et la Chambre du Roy (de París) y Tafelmusic (Toronto). Por sus grabaciones o su trayectoria personal ha merecido numerosos premios.

Marco Antonio García de Paz

España

Marco Antonio García de Paz nació en Luanco (Asturias), estudió violín y posteriormente dirección en el Centro Superior de Música del Pais Vasco ‘Musikene’. Entre sus maestros se encuentran Peter Phillips, Gabriel Baltés, Johan Duijck, Lászlo Heltay o Javier Busto.

Director y fundador del coro «El León de Oro» (LDO), con el que ha actuado por toda España, Europa, África y USA, desde 2019 es Director Titular del Joven Coro de Andalucía (JCA) y recientemente ha sido nombrado Director Titular del Coro RTVE.

Cuenta en su haber con más de 60 premios nacionales e internacionales en ciudades como Londres, Arezzo, Maribor, Tolosa o Tours. Ha recibido el premio al mejor director en el Concurso Internacional «Prof. Georgi Dimitrov», celebrado en Varna (Bulgaria) en 2005 y en el «Internationale Koorwedstrijd van Vlaanderen» – Maasmechelen en 2007. (Bélgica).

Entre sus proyectos inmediatos destacan sus apariciones con Le Concert des Nations y Jordi Savall, Cor de Cambra de Granollers, Oviedo Filarmonía y Lucas Macias, Tallis Scholars y Peter Phillips, Festival de Granada, Cuenca y Aranjuez con ‘El León de Oro’ o la dirección de la ópera ‘King Arthur’ de Purcell, además de compromisos en Italia, Finlandia, Grecia, México o Taiwán.

Peter Phillips

Reino Unido

Peter Phillips ha obtenido una reputación impresionante por su investigación e interpretación de la polifonía renacentista. Tras obtener una beca en Oxford en 1972, Peter Phillips estudió música renacentista con David Wulstan y Denis Arnold, y adquirió experiencia en la dirección de pequeños conjuntos vocales, experimentando con las obras más inusuales del repertorio. En 1973 funda los Tallis Scholars, con los que ha aparecido en más de 1600 conciertos y realizado más de 50 discos.

Además, continúa trabajando con otros conjuntos de especialistas. Entre otros, ha aparecido con el Collegium Vocale de Gante, el Netherlands Chamber Choir, el Choeur de Chambre de Namur, el coro de la radio finlandesa, Musix de Budapest, el Estudio de Música Antigua de Montreal y numerosos otros en todo el mundo. Peter también trabaja extensivamente con los BBC Singers con quienes él dio un concierto del Promenade, en colaboración con los Tallis Scholars, en el Royal Albert en julio de 2007.

Desde 2014 es el director principal de la London International A Capella Choir Competition, desde donde ha contribuido a la difusión de la Música Coral.
Además, trabaja muy activamente con algunos grupos corales españoles.

Helene Stureborg

Suecia

Helene Stureborg se graduó en Bellas Artes en Música Eclesiástica en 1990, y obtuvo un Diploma de Postgrado en Dirección Coral en 1993 en el Royal University College of Music en Estocolmo. Ha estudiado dirección de orquesta con el profesor Gustaf Sjökvist, el profesor Eric Ericson y el profesor Kjell Ingebretsen. Desde 1990 ha estado trabajando como directora de orquesta y profesora de música en el Musikgymnasium de Estocolmo. En 1994 se convirtió en directora de Kongl Teknologkören en el Royal Institute of Technology y ocupó ese cargo hasta diciembre de 2002, cuando se convirtió en la directora del Coro de Cámara del Musikgymnasium de Estocolmo.

En 2011 formó su propio conjunto: el Coro de Cámara de Helene Stureborg. Ha sido también profesora de dirección coral en el Royal University College of Music entre 1996 y 2014. En 2014 fue nombrada miembro del Consejo Artístico de Statens Musikverk. Helene se dedica con frecuencia como profesora de dirección y pedagoga coral en diferentes cursos.

Enrique Azurza

Euskadi

Director artístico de la Sociedad Coral de Bilbao desde abril de 2016.

Actualmente dirige el Coro Hodeiertz de Tolosa, y el grupo vocal profesional KEA, especializado en música antigua y contemporánea.

Profesor de canto coral en el Centro Superior de Música del País Vasco – Musikene, Enrique Azurza es también Presidente de la Confederación de Coros del País Vasco (EAE).

Estudió dirección de coro en el País Vasco y en Estocolmo, con Anders Eby, becado por la Diputación de Gipuzkoa. Realizó cursos de especialización con Eric Ericson y Carl Høgset.

En 1991 recibe el Premio al Mejor Director en el Certamen Internacional de Varna (Bulgaria). Invitado en dos ocasiones por la IFCM al Simposio Mundial de Música Coral: Sydney 1996 y Puerto Madryn (Argentina) 2011.

Ha dirigido el Coro de la Universidad del País Vasco (1999-2016) y el Coro del Instituto Aragonés de Canto Coral (1993-2003).

Ha actuado como director invitado con el Coro de RTVE, y con el coro St. Jacob de Estocolmo.

Con todos ellos ha abordado un amplio abanico de repertorios, ha logrado primeros premios en certámenes nacionales e internacionales, y ha realizado diversas grabaciones.

Ha impartido numerosos cursos de dirección, conferencias y seminarios. Es asesor musical del Concurso Coral Internacional de Tolosa, del Simposio Mundial de Barcelona 2017 y director artístico del Certamen Coral de Ejea de Los Caballeros.

Ha formado parte de jurados en festivales nacionales e internacionales: Tolosa, Debrecen (Hungría), Arezzo (Italia), Tours (Francia), Varna (Bulgaria), Marktoberdorf (Alemania), Montreux y Neuchâtel (Suiza), Maasmechelen (Bélgica), Maribor (Eslovenia), Busan (Corea del Sur) y Hong-Kong (China).

Helena Fojkar Zupančič

Eslovenia

Trabaja como directora coral y profesora vocal en el Instituto Clásico Diocesano en Ljubljana. Dirige el St. Stanislav’ Girls’ Choir, el Coro Mixto del Instituto Diocesano de Ljubljana y el St. Nicholas Choir en Litija.

Sus logros más importantes son con el St. Stanislav’s Girls’ Choir la victoria absoluta en el concurso de la EBU Let the Peoples Sing en Oslo (2009), la actuación en el Festival Europeo de Coros Juveniles Basel (2014), el Simposio Coral Mundial en Barcelona (2017), y en la Conferencia Nacional de la Asociación Americana de Directores Corales en Kansas City (2019). Ha ganado los mayores premios con sus coros en concursos y premios especiales. Fue galardonada con la placa Gallus (2012) y el premio de la República de Eslovenia en el campo de la educación musical (2016). En 2004 y de 2007 a 2009, dirigió el Slovenian Children’s Choir. Entre 2009-2015, grabó e interpretó con el Coro de Cámara de Radio Eslovenia. En 2015, dirigió el Coro de Cámara de Eslovenia (ahora Coro Filarmónico Esloveno) en el concierto de apertura del Festival de Ljubljana.

Alain Louisot

Francia

Fundador de varios coros desde 1991 dentro de la Asociación Coral A Coeur Joie, se ha dedicado durante veinte años a desarrollar una exigente interpretación de la polifonía contemporánea, a través de la refinada escritura coral de los más grandes compositores. Con su conjunto vocal Alter Echo, se convirtió en finalista del Gran Premio Europeo de Canto Coral en 2009 después de ganar siete premios en el Florilège Vocal de Tours en 2008.

Asesor artístico del Festival des Chœurs Lauréats en Vaison-la-Romaine, visita los mayores concursos y festivales europeos. Es además asesor artístico y miembro del jurado del Florilège Vocal de Tours.

Presidente de la asociación A Coeur Joie France desde abril de 2020, dedica gran parte de su tiempo al desarrollo de la red de coros aficionados franceses en colaboración con organismos europeos.

Maria Goundorina

Rusia – Suecia

Nacida en Novosokolniki en Rusia y creció cerca de Moscú, donde comenzó a cantar en coros a la edad de siete años, tomando la dirección cuando tenía quince años. Estudió en el Ippolitov-Ivanov Music College y en el Conservatorio Chaikovski de Moscú (con Boris Tevlin) y más tarde en el Royal College of Music de Estocolmo con Anders Eby, también siguió cursos de musicología en la Universidad de Viena.

Sus ideales en términos de sonido coral han sido influenciados por estas ciudades y sus estudios, pero también por sus propias experiencias como cantante y directora de orquesta.

Ha sido miembro del Coro de Cámara del Conservatorio Chaikovski, el Arnold Schoenberg y el Mikaeli Chamber Choir, y ha dirigido numerosos coros suecos, incluyendo el Coro de la Radio Sueca, el Eric Ericson Chamber Choir y el Royal Swedish Opera. coro de la Opera sueca. Desde 2010 Maria Goundorina es directora artística del Allmänna Sángen. También enseña dirección coral, canto y música rusa en cursos en Austria, Alemania, Países Bajos y Suecia.

Loïc Pierre

Francia

Fundador y director artístico del Coro de Cámara Mikrokosmos desde 1989, Loc Pierre es también director, director escénico, compositor y artista visual. Artista plural, siempre en busca de originalidad, su obra recibe influencias de Sam Francis, Ariane Mnouchkine, Bob Wilson, Alfred Hitchcock o Martin Scorsese.

En búsqueda permanente, trata de liberarse del ritual inmutable del concierto para proponer otra ceremonia con la esperanza de inventar un teatro coral al servicio del arte coral de hoy. Sus espectáculos atestiguan esta fusión anhelada: Tenebrae (2001) Sombras Brillantes, Otra historia del cine (2006), La Noche Desvelada (2013) De Regreso a la Tierra, sobre música de Meredith Monk (2014), Jumala (2016), Crónicas de los Pueblos Olvidados (2018) El día me sorprende (2019).

Paul Phoenix

Reino Unido

La larga carrera de Paul Phoenix en la música abarca cinco décadas, desde ganador del premio Ivor Novello como corista en la Catedral de San Pablo en Londres, los diecisiete años y un premio Grammy como tenor en el mundialmente famoso grupo a cappella, The King’s Singers, con quien realizó más de 2000 conciertos, a fundador de PurpleVocals, una consultora de coaching que se basa en su vasta experiencia como cantante e intérprete. Su trabajo como conferenciante, preparador y mentor, además de como solista continúa llevándolo por todo el mundo mientras comparte su pasión por el canto y la música coral. Su especialización es fomentar la participación del público e infundir seguridad y confianza en solistas, directores, coros y conjuntos. Vive en Cambridge, Inglaterra, con su esposa, Helena y dos hijos, Will y Ed y cuando no trabaja le gusta andar grandes distancias en bicicleta y apoyar a Manchester City!

Mikael Wedar

Suecia

Estudió en el “Royal College of Music” de Estocolmo. Es titulado en dirección, piano y canto. Desde 2012 trabaja como músico de iglesia en la parroquia de Farsta en estocolmo. Entre 2003 y 2011, trabajo como profesor de canto coral en la Kungsholmens gimnasio / Stockholms Musikgymnasium. Ha trabajado como director de coro y organista desde 1995. En su carrera ha trabajado con algunos de los coros más notables de Estocolmo, entre ellos el “Eric Ericsson Chamber Choir” y el Coro de la Radio Sueca. En 2007 fundó “St Jacobs Youth Choir”, y ha sido su director musical y artístico desde entonces. Con ellos ha ganado los siguientes premios: Grand Prix en el Slovakia Cantat (Bratislava); tercer Premio en el ”Harald Andersén Chamber Choir Competition” (Helsinki); en 2013, Gran Premio en Tolosa, obteniendo por ello el derecho a participar en el Gran Premio Europeo 2014, que tuvo lugar en Debrecen (Hungría), donde obtuvo el máximo galardón. En 2018, durante la celebración del 50 aniversario de nuestro certamen obtienen un primer premio.

Nadezhda Averina

Rusia

Nadezhda Averina, graduada en la Escuela de Coros Infantiles Ponomaryov VESNA (Moscú, Rusia) y en el Conservatorio Tchaikovsky de Moscú. Doctor (Historia de las Artes), Profesora del Conservatorio de Moscú, ganadora de concursos internacionales, Artista de Merito de Moscú.

Desde 2012 es directora del Ponomaryov VESNA Choir School, directora artística y directora del VESNA Children’s Choir. Bajo el liderazgo del Dr. Averina, el Coro obtuvo primeros premios y diversos Grandes Premios en las competiciones internacionales para coro: en 2006 (Tolosa, España), 2010 (Nyiregyhaza, Hungría), 2012 (Malcesine, Italia), 2014 (Neerpelt, Bélgica y Halle, Alemania), 2016 (Debrecen, Hungría), 2017 (Daugavpils, Letonia). En 2017, el Coro ganó el Gran Premio Coral Europeo entre todos los coros, incluidos coros adultos, en Tolosa.

El coro VESNA ha actuado con sus programas de conciertos en 12 países de Europa, Canadá, Japón y China, así como en alrededor de 50 ciudades y pueblos de Rusia. El Coro ha cantado en las mejores salas de conciertos de Moscú con muchas orquestas y directores famosos.

El repertorio del Coro es amplio y variado. Ha cantado cientos de piezas de música clásica de diferentes épocas, países, estilos y géneros. Los programas del coro han sido grabados por compañías discográficas y por radio y televisión.

La Dra. Averina ha escrito artículos sobre la metodología de la enseñanza, ha arreglado numerosas piezas de música, ha recopilado numerosas colecciones de coros (siete de ellas se incluyeron en la serie Golden Library of Choirmaster). Tiene seminarios y clases magistrales para directores de coro de forma regular, es miembro del jurado de muchas competiciones de coro rusas e internacionales.

Gary Graden

Suecia – E.E.U.U.

Nacido en Filadelfia (Pensilvania), Gary Graden estudió en la Universidad de Clark, la escuela de música Hartt, el Festival de música de verano de Aspen, y con Eric Ericson en la Real Academia de Música de Estocolmo. Fue componente y tenor solista del “Eric Ericson Chamber Choir”, así como del conjunto vocal “Lamentabile Consort”.

Gary Graden es actualmente director coral en la iglesia S:t Jacobs de Estocolmo (desde 1984) y de la Catedral de Estocolmo. Fue también profesor del “Musikgymnasium de Estocolmo”, donde fundó y dirigió el “Stockholm Musikgymnasium´s Chamber Choir”. Con este coro y el “S:t Jacob’s Chamber Choir” ha ganado primeros premios en muchas de las competiciones corales más prestigiosas de Europa, incluyendo el “Gran Premio Europeo”. También ha participado en una amplia gama de festivales nacionales e internacionales, incluyendo el Simposio Mundial de FIMC en Minneapolis y Kyoto, y la Convención Nacional de ACDA en Estados Unidos.

Durante los años pasados Gary Graden ha sido el director artístico del conjunto vocal “Orpheus” en Ochsenhausen, Alemania. Con su trío WÅG (Wager Åstrand Graden) está desarrollando y explorando música de improvisación para voz e instrumentos. Con S:t Jacobs/Catedral de Estocolmo conjunto vocal interpreta repertorio de todas las épocas para gran y pequeño conjunto. Por encima y más allá de su especialización en el desempeño de la música contemporánea, ha realizado obras tan grandes como el Mesías de George Friedrich Handel, el Requiem y la Misa en do menor de W.A. Mozart, las pasiones y la Misa en si menor de J.S. Bach (BWV 232), así como los Requiem de Johannes Brahms, Maurice Duruflé, Gabriel Fauré y Michael Haydn.

Gary Graden está muy solicitado en todo el mundo como director de orquesta, maestro coral y jurado en todo el mundo. Gary Graden ha demostrado una capacidad única para combinar géneros musicales que varían ampliamente con las sonoridades de la tradición coral sueca. Con la curiosidad del verdadero músico también le gusta realizar obras recién escritas. Ha trabajado con prestigiosos coros internacionales como el grupo vocal SWR, Stuttgart, Orpheus Vokalensemble, Ochsenhausen, Jauna Muzika, Vilnius, Pro Coro Canada, los Formosa Singers de Taipei, El Singapur Choral Singers, y el Coro Juvenil Mundial de la IFCM entre otros. Su trabajo como director y cantante está documentado en muchas grabaciones de CD y radio (bis, Carus, proprius, Caprice, PHONO Suecia, Gehrmans, Nosag, Camerata Tokyo, entre otros).

Gary Graden fue galardonado con la Medalla Johannes Norrby por su contribución a la música coral sueca, y fue elegido directoror coral del año en Suecia en 2005. En 2009 él y su coro fueron galardonados con el premio Guidoneum de la Fondazione Guido D’Arezzo en Italia.

Stojan Kuret

Eslovenia

Nacido en Trieste (Italia). Es graduado por la Academia de Música de la Universidad de Ljubljana y de piano por el conservatorio Giuseppe Tartini de Trieste, donde es profesor desde 1983. Durante 10 años fue director artístico del coro APZ Tone Tomšič de la Universidad de Ljubljana. Con este coro y con la Vokalna akademija Ljubljana alcanzó prestigiosos logros artísticos internacionales (cinco grandes premios –Tours 1999, Varna 2001, Gorizia 2001, Maribor 2002, Arezzo 2009–, tres veces finalista y dos veces ganador del Gran Premio Europeo de Canto Coral –2002 en Arezzo y 2010 en Varna–).

En 1984 recibió el premio Gallus del Estado de Eslovenia por sus extraordinarios logros musicales y la condecoración de la ciudad de Ljubljana por la dirección artística del coro de APZ Tone Tomšič. Fue director del Coro de cámara de RTV Eslovenia (coro nacional de radio y televisión) durante dos años.

Durante dos años, desde enero de 2007, fue director del Coro Juvenil Italiano. En septiembre de 2011 recibió en Arezzo el prestigioso Premio Guidoneum por su exitoso y creativo trabajo con la Vokalna akademija Ljubljana. En 2012 recibió el premio Prešeren Foundation, el mayor reconocimiento cultural nacional en Eslovenia.

Peter Phillips

Reino Unido

Peter Phillips ha obtenido una reputación impresionante por su investigación e interpretación de la polifonía renacentista. Tras obtener una beca en Oxford en 1972, Peter Phillips estudió música renacentista con David Wulstan y Denis Arnold, y adquirió experiencia en la dirección de pequeños conjuntos vocales, experimentando con las obras más inusuales del repertorio. En 1973 funda los Tallis Scholars, con los que ha aparecido en más de 1600 conciertos y realizado más de 50 discos, fomentando el interés por la polifonía en todo el mundo. Como resultado de su trabajo, a través de conciertos, grabaciones, premios de revistas, ediciones editoriales de los artículos de música y escritura, la música renacentista ha llegado a ser aceptada por primera vez como parte del repertorio clásico tradicional.

Además, continúa trabajando con otros conjuntos de especialistas. Entre otros, ha aparecido con el Collegium Vocale de Gante, el Netherlands Chamber Choir, el Choeur de Chambre de Namur, el coro de la radio finlandesa, Musix de Budapest, el Estudio de Música Antigua de Montreal y numerosos otros en todo el mundo. Peter también trabaja extensivamente con los BBC Singers con quienes él dio un concierto del Promenade, en colaboración con los Tallis Scholars, en el Royal Albert en julio de 2007, que fue transmitido en vivo y presenciado por más de 5000 personas. Ofrece numerosas clases magistrales y talleres corales cada año en todo el mundo y también es director artístico de las escuelas de verano de Tallis Scholars-cursos corales anuales que tienem su sede en Oakham (UK), Seattle (USA) y Sydney (Australia) dedicados a explorar el Patrimonio de la música coral renacentista, y el desarrollo de un estilo de interpretacióm adecuado. Peter ha sido recientemente nombrado director de música en el Merton College, Oxford, donde la nueva Fundación coral que ayudó a establecer comenzó a cantar los servicios en octubre 2008

En 1995 se convirtió en el propietario y editor de The Musical Times, el más antiguo periódico de música publicado continuamente en el mundo. Su primer libro, English Sacred Music, 1549-1649, fue publicado por Gimell en 1991, mientras que su segundo, What We Really Do fue publicado en 2003.

Peter Phillips ha participado en numerosas emisiones de radio y televisión. Además de las que cuentan con los Tallis Scholars (que incluyen emisiones en vivo en los Proms de 2001, 2003, 2007 y 2008, el Festival de Edimburgo 2007, el Festival Aldeburgh y el Festival de Bath), ha aparecido varias veces en el programa semanal de música de la BBC, BBC World Service, BBC Radio 4, en la radio pública nacional en los E.E.U.U. y en la radio alemana, francesa y canadiense, donde ha disfrutado haciendo gala de su amor a los idiomas. En 1990, el programa The South Bank Show de ITV dio cuenta de la “odisea personal” de Peter con los Tallis Scholars, mientras que en 2002 hicieron un documental especial de la televisión para la BBC sobre la vida y los tiempos de Guillermo Byrd.

Desde 2014 es el director principal de la London International A Capella Choir Competition, desde donde ha contribuido a la difusión de la Música Coral.
Además, trabaja muy activamente con algunos grupos corales españoles.

Jordan Sramek

E.E.U.U.

Jordan Sramek es fundador y director artístico del conjunto The Rose Ensemble de Saint Paul, Minnesota. Es la fuerza programática detrás de uno de los conjuntos de música antigua más creativos de los Estados Unidos, Jordan es reconocido como uno de los líderes más innovadores en la escena de la música coral norteamericana. Muy respetado por su meticulosa investigación de la música folklórica sacra y espiritual, Jordan viaja con frecuencia para llevar a cabo esta obra, más recientemente en la búsqueda de manuscritos, ha colaborado con musicólogos y lingüistas en Israel, Francia, España, Suecia y Hawai. Ha desarrollado un agudo y aclamado sentido programático que proporciona un rico tapiz de la música vocal, válido para todos sus conciertos, tanto en los Estados Unidos como en Europa. Jordan es muy frecuentemente solicitado para intervenir en conferencias de musicología como para impartir talleres y clases magistrales también. Es un director coral y vocalista de gran talento.

Conocido por su atractiva y cálida personalidad, Jordan trabaja con cantantes amateurs y profesionales en una gran variedad de repertorio vocal. Recientes conferencias y aspectos de enseñanza incluyen el Festival d’Ile de France (París), Universidad de Indiana (Indianapolis), Universidad de Rhode Island, Universidad de Vermont, Grinnell College, Universidad de Oklahoma, Universidad de Louisiana en Lafayette, Luther College, la asociación de directores corales americanos y Chorus America.

Māris Sirmais

Letonia

Māris Sirmais es uno de los nombres más importantes en el mundo de la música coral. Es un pilar y guía para la cultura de la coralidad letona, y una voz respetada por miles de participantes en el Festival Coral de Letonia. Es director artístico del coro estatal de Letonia desde 1997. Sirmais también ayudó a fomentar uno de los símbolos culturales más brillantes de Letonia: el coro juvenil Kamēr, del cual fue director principal desde su fundación en 1990 y hasta 2012. Es jefe del Departamento de dirección coral y profesor de la Academia Letona de Música Jāzeps Vītols, y ha sido llamado numerosas veces a formar parte del jurado en competiciones corales nacionales e internacionales. Es también poseedor de la “Orden de las Tres Estrellas”, miembro honorario de la Academia Letona de Ciencias, y galardonado con numerosos títulos y premios por sus logros culturales y por la popularización de Letonia en todo el mundo.

Sirmais trabaja regularmente con las diversas orquestas profesionales de Letonia, y ha dirigido a colectivos como Kremerata Baltica, la Umeå Symphony Orchestra, Helsinki Strings, y la Evgeny Svetlanov State Academic Symphony Orchestra. También ha colaborado con solistas de renombre mundial, incluyendo a Maxim Rysanov, Kristīna Blaumane, Egils Siliņš, Aleksandrs Antoņenko, Julius Berger, Gidons Krēmers, Nicolas Altstaedt, Douglas Webster, Inese Galante entre otros.

Shin-Hwa Park

Corea del Sur

El dr. Shin-Hwa Park es el director del Ansan City Choir, profesor en la Universidad de mujeres de Ewha, presidente de la Federación Coreana para la música coral (KFCM), anterior presidente de la Asociación coreana de los directores corales (KCDA), director del Ewha Chamber Choir y presentador del programa de la Radio FEBC-FM para la difusión de la música Cristiana. Recibió su licenciatura y doctorado en música religiosa y música vocal en la Universidad de Yonsei en Seúl y su D.M.A. en dirección coral y literatura de la Universidad de Colorado en Boulder.

El dr. Park es uno de los directores corales más solicitados en Corea para dirigir cursos y talleres corales. Ha sido director invitado del Coro Nacional de Corea, del Coro Metropolitano de Seúl, del Busan City Chamber Choir y de muchos otros conjuntos. También da más de 40 conferencias cada año. Entre 1996 y 2015 sus coros han producido 83 CDs. Dirige también el Calvary Choir of Young-Nak Presbyterian Church, que consta de 150 cantores.

El dr. Park fue el primer ganador del gran premio Ulrim en 2004, y recibió el Premio de arte de la ciudad de Ansan en el mismo año. Al año siguiente, fue seleccionado como uno de los mejores profesores de la Universidad de mujeres Ewha, y en 2007, fue galardonado con el Premio de música coreana. Recibe con regularidad invitaciones para formar parte del jurado en competiciones corales tanto en el país como en el extranjero. En 2011, dirigió el coro de la ciudad de Ansan por invitación en la corte papal del Vaticano. Su coro también actuó en la 2012 Convención de la división noroeste de ACDA en Seattle, Washington, y actuó en la 2015 Conferencia Nacional de ACDA en Salt Lake City, Utah.

Stephen Connolly

Reino Unido

Durante muchos años, Stephen Connolly cantó como Bajo y co-dirigió el conjunto vocal de renombre internacional The King’s Singers. Durante casi un cuarto de siglo actuó en más de 120 conciertos cada año y, además de frecuentes apariciones tanto en radio como televisión, grabó numerosos discos con EMI, BMG Records, Signum Records y Sony –incluyendo tres nominaciones al Grammy y un Grammy–. Más recientemente, Stephen ha sido jurado en distintos concursos y ha impartido numerosos talleres corales. En 2008, Stephen fundó la Escuela Internacional A Cappella, que ofrece residencias internacionales para cantantes y coros. En 2010, Stephen fue nombrado Jefe de Estudios Vocales en el Cheltenham Ladies ‘College. Vive en Gloucestershire.

Georg Grün

Alemania

Director artístico de la Kammerchor Saarbrücken desde su fundación (1990), con la que ha ganado los más importantes concursos nacionales e internacionales, el de Tolosa entre otros. De 2000 a 2012, fue profesor de dirección coral en la Escuela Superior de Música de Mannheim. Desde 2012 es profesor en la “Hochschule für Musik Saar”.

Es habitual verle trabajar como director invitado, jurado y profesor en clases magistrales de dirección coral tanto a nivel nacional como internacional. En los últimos años ha sido profesor invitado en Estocolmo, Helsinki y Trieste. Próximamente tomará el cargo de presidente del jurado internacional en el concurso de coros de cámara de Marktoberdorf (Baviera-Alemania).

Bengt Ollén

Suecia

Estudió con Gösta Ohlin y Gunnar Eriksson en la Academia de Música y Drama de Göteborg y dirección de orquesta con Lennart Hedvall, Jorma Panula, Robert Reynolds y Everett Lee. Bengt Ollén es fundador y director del Sofia Vokalensemble. Desde 1995 dirige este conjunto vocal con gran pasión y un entusiasmo inagotable, habiéndolo llevado a las más altas cotas artísticas. La visión de Bengt es crear música “más allá de las notas”. Para él la música debe también conmover al oyente. Por lo tanto, el compromiso de cada cantante es una pieza muy importante en el progreso musical: para que la música tenga éxito, todo el mundo debe participar. Esa es la creencia musical de Bengt.

Bengt es también fundador y director de la Orquesta de Cámara de Södra Dalarnas. Esta orquesta participa anualmente en el festival “Musik vid Siljan”.

Bengt participa frecuentemente como jurado en concursos, como maestro invitado y como director en festivales, talleres y conciertos, a nivel nacional e internacional. Desde 1994 trabaja como profesor de coro en el internacionalmente reconocido Musikgymnasium de Estocolmo. Con sus coros ha logrado un gran éxito en concursos corales de todo el mundo.

Ko Matsushita

Japón

Nace en Tokio en 1962. Graduado por el Kunitachi College of Music en composición y en Dirección Coral por el Instituto Kodály en Hungría. Como compositor sus obras se interpretan en Japón y en todo el mundo. Como director dirige diversos coros en el área metropolitana de Tokio, con los que ha obtenido numerosos premios en certámenes corales internacionales.

En 2005 fue el primer asiático en recibir el “Robert Edler Prize” de Música Coral.

Alexander Vatsek

Ucrania

Director de coro y orquesta, profesor vocal, jurado de concursos internacionales, consultor coral, ponente y arreglista. Fundador del Coro Oreya y del Coro Gaudeamus Brno (1996), con quienes ha obtenido 10 Grand Prix y 37 primeros premios. Ha sido reconocido como Artista Honorario de Ucrania y laureado con el Premio I. Ohiyenko. Ha impartido seminarios y talleres corales por todo el mundo, y dirigido proyectos sinfónicos en Francia, Alemania, Rumania, Ucrania y la República Checa. Ha sido Miembro del Jurado de los Choir World Games en Busan (Corea del Sur), Bremen (Alemania), Xiamin (China) y Wernigerode (Alemania). También en Tolosa (España), Marktoberdorf (Alemania), Maribor (Eslovenia), Riva del Garda (Italia), Artek (Ucrania), Tallin (Estonia) y Bergen (Noruega). Consultor coral de la República Checa (2002-2006).