Edad recomendada: Adultos
Duración: 60’
Idioma: Sin palabras

Conmemorando los cuarenta años de profesión, el marionetista Carles Cañellas propone un trabajo para jóvenes y adultos, donde combina la pureza de la Marioneta de Hilo, con la manipulación más cuidada posible y una exploración de las enormes capacidades dramáticas de la marioneta, que se mueve all ritmo de diversas coreografías contemporáneas, con música electrónica y retroproyecciones de video-arte, hechas a medida.

Una marioneta desnuda, sin rostro, nace y muere en escena. En el transcurso de su efímera existencia, adoptará diferentes máscaras “larvarias”, cada una de las cuales le marcarán la forma de ser y hacer, asumiendo así las identidades que le vienen prefiguradas por éstas.

Identitats no sólo es una metáfora teatral del actor frente a los papeles que debe representar a lo largo de su carrera, sino también de la vida misma.

Edad recomendada: Familiar
Duración: 45’
Idioma: Sin palabras

El espectáculo invita a un viaje a otra época, concretamente a principios del siglo XX.

La magia de las marionetas de hilo, en la decadencia elegante de los viejos cabarets de antaño. Atrevas del recuerdo de Ruffino, el joven camarero, somos testigos de aquel café con su piano, con la cantante, Madame Lumina, el Señor Armando (pianista) y el Gran Hipólito (el ilusionista). Personajes asiduos que llevan décadas actuando en escenarios. Pero un día la visita de Doña Perpetua, la muerte, termina con todo.  Una tragicomedia, a caballo entre el Cine mudo y el Music Hall. Una pieza elegante con humor, amor y ternura; donde destaca el detalle y la precisión en la manipulación.

Edad recomendada: Familiar
Duración: 48’
Idioma: Sin palabras

Un grupo de científicos-buscadores de oro, después de muchas penalidades encuentran agua, elemento vital capaz de generar vida (y también, porque no “arte”). Pero no será fácil conservar el preciado líquido, porque se encuentra en un territorio firmemente custodiado por un ser sin piedad que hará cualquier cosas para recuperarla, acumularla y guardarla para beneficio propio.

 Se trata de un espectáculo musical de calle donde se exploran las posibilidades dramáticas y sonoras del agua y de los elementos hidráulicos. Casi sin utilizar la palabra, en el espectáculo se mezclan distintas técnicas de teatro y formas animadas, actuación y música, que permite a los niños disfrutar de momentos de clima dramático visualmente potentes. Con esta trama simple los actores titiriteros desarrollan un espectáculo que envuelve a niños y grandes transmitiéndoles un mensaje simple pero importante, un aviso sobre la necesidad de repensarnos el uso y abuso que hacemos de los recursos naturales.

Edad recomendada: Familiar
Duración: 40’
Idioma: Sin palabras

Dos personajes venidos de un lugar muy lejano persiguen el hilo rojo del destino hasta el lugar donde los monstruos se esconden. A veces ese lugar está mucho más cerca de lo que creemos, resulta ser simplemente nuestra imaginación. Si somos capaces de enfrentarnos a nuestros miedos, cosas maravillosas suceden, cosas maravillosas que nos unen.

Edad recomendada: Familiar a partir de 5 años
Duración: 65’
Idioma: Castellano

María Luisa Gefaell (Premio Nacional de Literatura 1952) publicó en 1955 un precioso libro para niños: Antón Retaco. La vida de una pequeña compañía de artistas ambulantes retratada con la mirada tierna y amable de Antón, un niño enano. La troupe que recorre los caminos de Castilla está formada por la también enana Doña Martita Gorgojo, madre de Antón, su padre el levantador de pesos Don Plácido Recio, el caballo Cascabillo, la mona Carantoñas y los perritos sabios Can-Can y Tuso, a ellos se une un sacristán con alma de artista, “el tío Badajo”. El relato constituye un canto a la vida libre, al teatro popular, al valor de las cosas sencillas y a la mirada limpia, poética y amable sobre las cosas.

Edad recomendada: Familiar a partir de 7 años
Duración: 55’
Idioma: Sin palabras

Kiti Kraft es un poema visual compuesto de imágenes de gran riqueza plástica que discurre por la vida de un títere que ama la música y el canto. Un hermoso viaje de la mano de unos titiriteros y del corazón de sus títeres. Voces que ríen y sueñan cantando.

Teatro que habla del amor a las cosas sencillas y del compromiso con los demás.

Sorprende por su originalidad plástica y la atrayente personalidad escénica de sus intérpretes: titiriteros, cantantes, músicos, actores. La música nace de los mismos objetos que conforman un universo sorprendentemente vivo. Muchas veces son los propios títeres quienes tocan los instrumentos.

Edad recomendada: Familiar a partir de 5 años
Duración: 50’
Idioma: Castellano

En su jardín Bonifacio y sus amigos se acuestan en el césped para mirar las nubes. Cerca el gobernador de la ciudad gris ordena asfaltar y construir. Los obreros Pim y Pam se agitan y causan estragos. La ciudad crece, las flores desaparecen, una grúa amenaza. La señora Paulette prepara su arma secreta, una taza de chocolate caliente. “Detrás de mi casa” habrá pelea, por supuesto, pero también risas y ternura.

Edad recomendada: Adultos
Duración: 60’
Idioma: Sin palabras

Parias es un espectáculo de títeres por y para adultos donde la relación entre el muñeco y el titiritero llega a un grado de intimidad que estremece.

En Parias los títeres son el símbolo brillante de la degradación y la marginación del ser humano, sus historias despiertan emociones que nos hacen tomar consciencia de que aún estamos vivos y tenemos criterios morales. Parias conmueve y obliga a la reflexión.

Parias retoma temas y vías del teatro clásico, le devuelve al escenario su función social.

Parias es un punto de equilibrio en forma de obra de títeres entre la ternura y el arte, cocinado con un gusto exquisito.

Edad recomendada: Familiar a partir de 3 años
Duración: 60’
Idioma: Sin palabras

“La fantasía es un lugar donde llueve dentro”.

Un espectáculo cómico y mágico, un viaje alucinante y visual acompañado por la magia de las pequeñas cosas y espectacular con agua y jabón.

Está lloviendo, la ventana está abierta y en el hogar se necesita paraguas…

Qué extraño un pequeño hombre completamente empapado: estornuda y deja una burbuja de jabón. Dos, de hecho, de hecho, muchas burbujas de jabón. ¿Pero qué sucede? La casa se llena de burbujas de todos los tamaños, pequeños y gigantes, espumosas y transparentes como el cristal. Mientras tanto, la lluvia deja de caer. Y pronto caerá incluso nieve. Aaachú!

Edad recomendada: Familiar
Duración: 50’
Idioma: Castellano

La aventura de un muñeco de madera que quería ser una persona es contada, en forma original, en esta adaptación de la “Companhia Teatro Por Um Triz”. El espectáculo sucede dentro del ambiente de una carpintería. Cuatro carpinteros, preocupados con la falta de trabajo y pasando por dificultades financieras, reciben un encargo inusual: construir un muñeco de madera. Mientras construyen el muñeco se acuerdan de la historia de Pinocho, el muñeco hecho por Gepeto, y deciden contársela al público. Así como el muñeco de la historia, el Pinocho construido por los carpinteros también cobra vida. En las manos de sus creadores- manipuladores, Pinocho va revelando su voluntad de descubrir el mundo. Descubre la mentira y las relaciones movidas por interés, pero también, las relaciones verdaderas y afectivas. Muestra que sólo quiere aprender y crecer como cualquier chaval de verdad.

Edad recomendada: Adultos
Duración: 45’
Idioma: Sin palabras

Brigitte tiene tantos años que sus recuerdos están en blanco y negro. Tantos, tantos que si le preguntas la edad te dirá: “- Muchos y unos cuantos más.” Pero Brigitte sabe que ha llegado la hora, el momento exacto en el que su último segundo se hará eterno y ya no tiene sentido acumular más tiempo. Antes de marchar Brigitte hará su equipaje llenando su cajita de aquellos recuerdos que la mantengan viva por última vez.

Bienvenidos al último baile de Brigitte. Un proyecto de mimo corporal, títeres, danza y teatro visual al servicio de una historia sin texto imposible de narrar con palabras.

Edad recomendada: Adultos
Duración: 45’
Idioma: Sin palabras

Hay historias tan pequeñas que para poder ser contadas sus personajes tienen que estar a la altura.

Un sueño que quiere despertar a su soñador.

Un náufrago que espera ser rescatado y mientras tanto disfruta de su condena.

Un momento en la mente de alguien que se ata los cordones.

Un prestidigitador que es prestidigitado.

Y un niño que como no puede volar aprende a bailar para poder tocar el cielo.

Nymio no es ni más ni menos que eso. Historias sin importancia contadas por personajes a su altura.

Edad recomendada: Adultos
Duración: 45’
Idioma: Sin palabras

En el despacho una mesa y un sillón serán los testigos, junto a un perro y un pez, del ejercicio del poder desde las intimidades de estas cuatro paredes. En una de ellas estará el público.

Esta obra es una reflexión, desde el humor, sobre el influjo y adicción del poder. Es también una mirada a la trayectoria en curva que va desde la euforia y la popularidad a la desilusión, descrédito y aislamiento que parecen transitar inevitablemente los que nos gobiernan.

El sillón, que da título a la obra, no se conformará con su papel secundario de asiento de la presidenta. Al contrario, tiene mucho que decir, aunque su discurso sea otro muy diferente al que trae la nueva gobernanta.

Este montaje está concebido desde el humor, inspirado en el cine mudo de la películas de Charles Chaplin y Buster Keaton, donde el público siempre asistirá con una sonrisa (en ocasiones carcajadas) a los infortunios por los que pasa la protagonista.

Edad recomendada: A partir de 7 años
Duración: 60’
Idioma: Sin palabras

Coma: Estado en el que uno se queda profundamente dormido y no tiene cosquillas, ni hambre ni frío, y ni ganas de rascarse el ombligo.

Esta es la historia de Óscar, un niño que quedo sumergido en un largo y profundo sueño dormido. Un dormir comatoso que lo llevó a estar ensoñando nueve meses, con todos sus días y noches, semanas y meses, minutos y horas sin poder moverse. Un coma de buenas noches en los que sus padres dedicaron todo su tiempo a recordarle los cuentos que le habían leído a los pies de su cama desde muy pequeño, antes de apagar la luz y recibir el beso del sueño.

Su hermana menor no entendía si aquello del coma era como las siestas de verano después de comer sandía, o jugar a la gallinita ciega y por eso no se movía…

Pero una voz al oído de Óscar le decía que tenía que despertar y volver a correr y a jugar con su hermana Lucía. Y dejarse de cuentos chinos, e ir al colegio con sus compañeros y amigos, y jugar al baloncesto como hacia de lunes a viernes todas las tardes incluso en invierno. Tras nueve meses de sueño, una mañana fría de invierno, algo extraordinario sucedió… y Óscar primero abrió un ojo, y luego los dos, bostezó y despertó… Pero Óscar no recordaba como hablar ni escribir y tampoco como andar…

Edad recomendada: Adultos
Duración: 45’
Idioma: Castellano

El espectaculo Oh! là là, la marionette reflexiona sobre la trayectoria del titiritero, la relación con otras artes, el viaje y la aventura o el deseo del desdoblamiento.

 

Edad recomendada: Familiar a partir de 4 años
Duración: 50’
Idioma: Sin palabras

Estas “marionetas de carne y hueso” interpretan con música y un sutil toque de humor escenas ricas en fantasía, ritmo y color.

Se trata de un espectáculo internacional de teatro gestual apto para todas las edades. Teatro de Figura en el que destaca la utilización como marionetas de distintas partes del cuerpo: pies, rodilla, manos,etc. Con lo que consigue unos espectáculos divertidos que asombran a niños y grandes.

Edad recomendada: Familiar
Duración: 60’
Idioma: Castellano

Tras 40 años de trayectoria profesional en el teatro, Cañellas, decano de los marionetistas de hilo catalanes, considerado por la crítica internacional como uno de los más hábiles marionetistas europeos, presenta como solista y en forma de relato de un largo viaje, un compendio de su producción para marioneta de hilo.

Siete historias divertidas, poéticas, sorprendentes, representadas con seis marionetas de hilo diferentes; una cada vez, pero con un espíritu común: la verosimilitud de que los muñecos tienen vida propia. El actor y animador de las marionetas actúa, juega con ellas en escena. A veces interviene directamente, por voluntad propia o porque se ve forzado por la situación, en otras, “desaparece” al centrar toda la atención en la marioneta.